从此以后

有一个单独的学术分支来研究报道摄影

而也从此开始

报道摄影被看作是和文字

一样重要的传播介质

——视觉传播学者Paul Martin Lester评价报道摄影这个词产生的意义

进入二十一世纪

伴随信息革命和技术变革

中国与世界同步进入数字时代

都市报成为推动中国报道摄影发展的主要力量

——柴志军/Chinafotopress

一、都市报成为推动中国报道摄影发展的主要力量

上世纪八零年代以前，以宣传为主导方向的摄影成为包括艺术摄影，画意摄影等门类的摄影主要评判标准。以宣传为主导方向的摄影是摄影传播的一种形式，它与报道摄影中的其他形式如新闻摄影（news photography），媒介摄影（media photography）等最大的不同在于审视报道事件的角度不同。它是从与事件相关的利益集团出发，决定拍什么，怎么拍，向媒体提供什么影像，怎样达到影响公众舆论的目的。中国媒体摄影报道在相当长的一段时间内遵循的是这样的运作规律。八十年代初期，香港沙龙摄影和美国亚当斯黑白摄影在中国举办了展览，影响并解构了以宣传为主导的中国摄影。摄影界开始用画意摄影的标准评判新闻报道中的摄影。1980年中国新闻摄影学会成立，它提出并倡导了新闻摄影的评价标准，即“新近发生的，真实的，来自生活的，有人情味的和有意味的” 。这在引导中国新闻摄影发展过程中发挥一定作用。

报道摄影是比新闻摄影更广义的概念，它不是狭义的图片故事。报道摄影与国外的photojournalism相对应，泛指由图片来报道传播信息的摄影形式。随着中国报刊市场化程度的提高和媒体图像化的趋势，一些难为中国传统“新闻摄影”所界定的图片出现在报刊的版面上，如使用计算机数字技术创作的和在摄影室里使用模特道具所拍摄的插图照片(illustration，也称之为设计摄影design photography)，如在汽车版，时装版，美食版和家居版等以前常常在杂志刊发的照片、如没有时间性的但反映了社会变化和发展趋势的特写照片，和摆拍的精美的环境人物肖像(location portrait)和图片故事(picture story)等等…...。因此，在摄影理论研究中使用“新闻摄影”来表述特定的、拍摄自“正在发生的新闻”是合适的，但在媒体的实践中，可以也应该使用定义为“文字与图片相结合的报道形式”的“报道摄影”来统称出现在媒体上的所有摄影形式，以适应媒介采用图片的新趋势。报道摄影是新闻媒介从报道新闻事件的新闻点出发，决定拍什么，怎么拍，怎么用，向公众提供什么影像，来达到对与事件有关各方都公平的报道。随着中国媒体市场化程度的提高，摄影报道的比重将加大。中国媒体的摄影报道已经从新闻摄影时代进入了报道摄影时代。

从上世纪90年代以来一类以都市生活题材为主要报道内容的新型报纸发展起来，它们被统称为都市报。这些都市报有新的办报特色，新闻操作方式吸收了来自西方的处理模式，版面灵活，突出图片的使用，例如向读者提供大量相关信息而不是结论，能配现场图片的新闻尽量使用，内容上关注民生和社会，突出服务的功能，例如政策的贴近化解读，延伸到生活琐碎小事的信息提供；运营上它们是自负盈亏的法人，立足所在城市和地区辐射周边和全国，走纯市场化路线，运用媒体本身价值生存，靠新闻的公信力和媒体的渠道能力发展。其中《北京青年报》、《南方都市报》、《新京报》在全国走在领先地位。都市报成为反应快速，信息全面的都市生活快餐的一部分。

2000年左右国内都市报开始全国扩张，其中大多注重以图片为卖点来点亮版面，对图片的需求与日俱增，摄影记者的行列也就进行了增容。2004年以来，随着国家整体政策的调整，都市报的发展也开始放缓，转变为着眼本地市场。在竞争的压力下，都市报向两个方向迈进，一个是快速阅读的“口袋报”，“地铁报”，一个是深度化报道，后者与国际上著名大报的方向不谋而和合。数字时代的到来，网络是最快的传播信息的方式，第三代通讯技术即将实现，以手机为中心的个人信息中心观念逐渐形成，报纸向专业细分和深度发展是扬长避短的策略。

都市报为了突出资讯性和快速化的信息展示，影像是文字报道以外信息的主要载体。现代传播理论将传播过程描述为“谁——使用什么手段——通过什么途径——传播了什么信息——达到什么受众——产生什么效果”。在影像传播中，摄影师是一个视觉信息的传达者，摄影是传达视觉信息的媒介。由于以下理由媒体需要使用照片：一、传播信息，特别是视觉信息。使用图片可以传达文字无法表达的信息，如人的长相，表情，场景，地形地貌，地理特征，图片中视觉符合的关系等。二、印证。某事件的确发生，而且是如何发生的。三、卖点。销售媒体，提供阅读率。在激烈的市场竞争中，媒体上所采用的照片已成为媒体的卖点，在头版使用一张大照片已经成为所有市场化媒体的必然选择。为内页配上一张照片，可以在版面上制造一个视觉中心，也将提高该报道的阅读率。四、史料价值。图片不像文字资料可以通过事后采访当事人，目击者获得，图片资料的获取是即时性的，刊载有图片的报道因此具有较高的记录价值和史料价值。最近在收藏市场热销的老照片也证明了照片的史料价值。

彩色化，图像化，电子化是当代媒体发展的三大趋势，是数字时代的报道摄影的标志。由于广告商的喜好和读者阅读兴趣的引导，上世纪八十年代印刷媒体开始显现出了彩色化的趋势，电视的普及也是促使平面媒体彩色化和图像化的一个重要因素。《三联生活周刊》的主编朱伟认为，新型刊物和旧型刊物的最大区别就是图片，《三联》的读者群为白领，很忙，所以要求文字的比例越来越小，图片比例越来越大，我们已经完全转向一个读图时代了。可以说现在不懂数字影像技术的摄影师将无法从事报道摄影的工作。

二、数字技术给报道摄影带来的机遇。

数字摄影的出现，使我们不得不开始重新认识摄影。就一般人的认知而言，摄影就是用相机、镜头将胶片曝光，经显影和放大制作所得到的影像的过程。在这中间制作过程中对已形成的影像没有经过太多再加工的内容；而对数字技术来说，相同内容的影像，可以通过光盘从计算机显示器显示影像，影像一样而手段不同，也没人提出异议；摄像机、电视机已从模拟改变为数字，人们同样也在享受这一高科技的产物。可现在很少有人用玻璃干板拍片，又有多少人还在暗房中做中途曝光、多底合成、浮雕效果、多重曝光等手工技术？在电脑图像处理软件普及的情况下，几秒钟就能完成在暗房数小时的工作，全过程没有药水味，不用顾忌药物的腐蚀，最重要的是节省了时间。1984年的洛杉矶奥运会正在举办期间，日本、美国等国的摄影记者就使用像素数量还不是很高数码相机拍摄了大量运动员比赛的图片，并通过国际互联网在比赛现场以第一时间发稿，从而使他们在新闻竞争这一没有硝烟的战场上占尽了先机。国内有实力的媒体也在2000年采购了相对成熟的新一代纯数字相机Canon EOSD30。

1995年加拿大一家地方报在世界上率先使用了全数字摄影采编的工作流程。1997年法国Sigma图片社就要求为其供稿的中国摄影师提供电子影像。可以说不懂数字影像的摄影师将无法从事报道摄影的工作。报道摄影数字化出现在媒体采编的各个环节，影像获取是通过数字相机和扫描仪，通过数据库存储和检索，通过互联网传输和市场开拓，以及正在发展的通过多媒体展示。

在20世纪90年代中晚期，国外摄影人提到了报道摄影是否面临死亡的问题。这个问题产生的背景是，版面的限制，费用的限制，时间的限制，对名人明星的追逐都使报道摄影进入一个艰难的境地，报道摄影随心所欲的年代已经结束了。《LOOK》《LIFE》蓬勃发展时期的摄影师，他们可以到世界各地上任何地方去拍摄，并且可以连篇累牍的刊登在杂志上，这样的黄金时期已经过去。十年前《National Geographic》的每个拍摄任务允许的拍摄周期平均是六个月，最多可以是两年，现在只有大约两个月。国内的都市报相对国外同类媒体发展较晚，却在同一时代脉搏下遇到与国外同样问题，他们还未真正经历过如国外同行的黄金时期，却也面临自身成长的困难和新媒体的挤压。

每次技术进步都会带来挑战和机遇，如同小型莱卡相机的诞生带来了“堪的派”摄影。数字时代起初没给报道摄影带来转机，只是从时效性上媒体必须走在前边，另一方面它引起的道德法律问题，人们也表示担忧。但是最终人们还是在数字摄影中发现了更多机遇，某种程度上解决报道摄影的生路问题使报道摄影师在数字时代获得一些优势。

第一，我们的影像语言越来越丰富，不但继承了前人，比如《LIFE》的摄影师的表达方式，如今视觉文化的发展让视觉表达进一步扩展。自上世纪90年代以来，计算机技术有了突飞猛进的发展。在硬件和软件的巨大支持下，数字技术在影像上的运用发展之快令人瞠目结舌。在数字影像日益普及和空前发展的今天，在传统摄影中剪裁、修正、多次曝光等这些以前惯用的技术与数字相比也只能算作“物理变化”，有些数字技术运用于影像则可称为“化学变化”了。图像处理技术作为重要的创作手段为数字影像的创新与丰富提供了可能。数字技术使摄影的创作有了更为广阔的空间，这就意味着会有越来越多的观念能更容易被表达出来，而有些意念是传统摄影技术所无法做到的。

第二，摄影师的素质越来越高，不但更多年轻摄影师加入进来，成熟的摄影师仍然在不断创新。技术的进步，让摄影师燃起新的创作激情，作为先锋的行业也吸引更多人致力于此行。

第三，展示照片的途径越来越多，在互联网上有非常广阔的空间供摄影师发表大量作品，摄影师也可以通过自己的个人主页展示作品。摄影是一种表达，一种传播，过去面向大众的传播唯一是通过媒体，数字时代的互联网让摄影直接与世界面对。图片库类的摄影作品代理公司，借助互联网的便捷传输，数据库检索技术，开启了新的摄影市场，搭建了需要影像的各方和摄影师之间的桥梁。

第四，设备更加完善，我们可以更自由地尝试想要做的一切。传统摄影与数字摄影从制作流程上不难看出数码摄影比传统摄影更为丰富和方便，使用起来有更多选择。在传统胶片摄影流程下，拥有从采集到输出的全套设备，对于黑白摄影已是非常困难，对于彩色摄影，在国内几乎是不可能实现的。数字技术让摄影师的设备精简化，一体化，基于计算机的各种处理代替了暗房的建设和时间的等待。降低了成本，提高了效率。

第五，出现了更多摄影培训机会，从讲授通过报道摄影谋生到如何调整数字图片的影调，内容丰富，五花八门。摄影源自西方，由于过去的国情使国内关于摄影的资讯极度贫乏，老前辈的几代人都只能在极少的资讯中去解读摄影。数字时代的摄影人拥有了资讯，也就有了更多探索和钻研的资源。

第六，互联网上摄影论坛，摄影组织有大量专业摄影师发言，同行之间交流经验的机会更多了。摄影师不再囿于身边的圈子，可以放眼世界，在没有激烈竞争的气氛下与同行活爱好者进行技术讨论，经验交流，信息传递。中国新锐媒体视觉联盟2005年9月16日在平遥宣告成立。它是由《南方都市报》、《新京报》、《华商报》等中国新锐报纸和门户网站搜狐网发起的开放性媒体联盟组织。 旨在通过新闻影像、视觉设计的展示、交流、研讨、评选和形式多样的活动，致力于追求专业水准，展示个性特色，确立新锐影像规则。合作、交流、发展是联盟的使命。网站作为家喻户晓的门户网站，既是视觉联盟的发起者，也是视觉联盟展示、交流和活动的平台。

第七，客户慢慢开始认识到摄影的重要性，不可抵挡的影像时代的到来，让媒体更不得不重视影像的质量。传统技术中由于媒体制作流程原因会造成的影像质量下降，数字技术对此问题有明星的改善，让影像更接近它拍摄时的水准。从而让读者和投放广告的公司更加满意。

第八，互联网的信息搜集和通讯便捷让摄影人可以更快速搜集丰富资料，既帮助自己寻找选题，又深入了解选题。借助各大搜索引擎专业网站，我们一方面可以快速看到全世界范围的最新信息，另一方面也可以有选择的寻找适合视觉表现的题材。找到题材后，在网络上可以发现来自不同人群，不同态度，不同角度的声音，是我们对题材有相对全面和深入的了解，为拍摄采访提供了便捷。另外数字技术也提供了便捷的交通指引，和实时导航，方便行程。

在不久的将来，报道摄影将通过移动的影像，声音，通过网络和电视进行传播。网络将取代快速印刷媒体。这是传统报道摄影开始以另外一种形式发展，而人类的视觉传播历史仍然将继续，信息传达的任务仍然是记录我们这个时代的事件和人物。

三、数字技术对报道摄影带来的新挑战。

1降低门槛后的全民摄影。

民用数字相机已经成为普及型消费品，带有拍摄功能也成为手机的必要卖点之一，目前高档的手机拍照功能的分辨率已达三百万像素即2000年时一线的专业数字相机CanonEOSD30的水平，摄影不再高不可攀，大众可以尽情参与。

普通大众和业余摄影爱好者拍摄照片，他们以电子邮件的方式传播分享他们的照片，并且把图片上传到自己的博客上，这样全世界的读者都可以看到他们拍到的这些照片了。国内的《华商报》，《京华时报》等主流都市报已经开始采用读者提供的新闻照片。英国的路透社开设了专区接收读者图片，也开发了专门的技术来判断新闻和照片的真伪。国内的中国日报，从2007年正式通过新的网站向全国征集普通个人的摄影作品，作为刊发图片的来源之一。

2005年7月9日，伦敦遭受恐怖袭击，连续发生6起地铁公交车爆炸，至少造成90人死伤。而世界许多报纸的头版头条，采用的却是一组用手机拍摄的地铁爆炸现场人们逃跑的照片。（见下图）照片光线昏暗，并且画面质量并不是太好，但却充满了紧张和动感。

事实上，在爆炸事件发生之后，大量的手机图片就从四面八方传到各个媒体。英国BBC的网站和卫报的网站设立了专门的目击者照片区，最早的图片甚至是爆炸案发生一两个小时后就出现了。此后，BBC几乎每天都能够收到由公众拍摄的大约30段录像短片和超过300封电子邮件。而平均每封邮件包含着三张图片。同时，电视上的新闻频道，每半个小时就会播出关于爆炸事件的由手机拍摄的照片。美国网络媒体在伦敦爆炸案的启示下，也开始采用“先进的”手机图片。美国CNN的总裁Jon Klein在得到关于伦敦地铁爆炸案的视频图像后不久谈到：“这一事件表明运用目击者手机图片来报道的效率。”从手机摄影的现实作用上讲，人们认为手机还能够成为一种对付恐怖分子的武器；因为手机在搜索恐怖分子身份方面，能够提供至关重要的线索。爆炸案发生后不久，警察向公众发布请求，希望能够获得在四个伦敦爆炸地点的拍摄到的视频图像或者手机图片。“这些图片可能包含关键的信息，而这些信息可能能够帮到复杂和艰苦的侦察”伦敦都市反恐队侦察专员代理人Peter Clarke说道。

这种非专业的摄影传播范围更广，更迅速。手机拍摄的图片第一次被如此大量的使用来报道这样的大新闻。伦敦爆炸案发生那周的情况表明这样的技术是可以推动新闻采集技术进步的。目击者按下手机上的按钮或民用便携数字相机拍下的照片，加快了媒体对重大新闻事件的反应效率。

此种摄影集中了全民的智慧。就手机摄影而言，早在2001年，我国手机拥有量就达到1.2亿户，超过美国而位居世界第一，根据信息产业部公布的2008年1月份数据，达到5.56亿户，而全球移动用户则达到14亿，我国成为世界手机大国。而当今销售的手机九成拥有拍照功能，那是一个巨大的有组织的智慧集中的机器。

　　手机甚至小型便携数字相机作为随身携带的物品，它的拍摄可以更加便捷。伦敦爆炸案中，因为严密的安全系统阻碍了新闻记者迅速地到达爆炸现场，手机拍摄的照片才有了用武之地。同时，传统新闻媒体迅速地接受了手机摄影，更强烈地表明先进的技术能扮演不可预期的角色。”

由于手机的普及，利用手机来报道新闻事件似乎正在变得越来越具可行性。拍照手机以速度和互动性正在快速地改变我们的观看方式。同时，它也正在改变了新闻的采集方式。过去，人们都是依赖职业新闻记者的报道来了解新闻事件。在这样的情况下，新闻的价值取决于记者、编辑和摄影记者如何去分类取舍。而手机摄影以及互联网的传播可能将这一传统过程完全颠覆。

　　在这个信息社会，不仅是因为多样的资源使新闻的产生需要巨大的消耗，而且多样的工具也提供了大量的新闻，一些全球性的新闻中已经出现了业余爱好者用手机拍摄的照片发布在博客上，时效性比职业记者做的还到位，而在这个背景下诞生的公民新闻，有着传统媒体不同的角度，而这些角度是职业新闻人经常忽视的。

数字时代的中国正好在是迎风前进，数字相机的销量一路攀升，没有了胶片拍摄的成本压力和失误的担心，数字从根本上将摄影推到大众面前，配合博客的使用扩展了民众的信息表达和传递途径。

2 多媒体新闻

多媒体新闻是将图像、音频、视频以及文字和图表结合在一起，通过网络等数字方式动态展示，令新闻报道更加生动有感染力。纸媒体的利益的确受到了网络的冲击，纵观网络新闻的发展，多媒体新闻目前在图片栏目中逐渐占有着主导地位，报社也在向摄影记者提供多媒体工具和培训机会。

现在，有远见的报纸经营者们发现了他们面临着生存危机，尤其是在网络吸引走了大部分年轻人的视线后，困境越发明显。可以想象，广告商们是跟随着这些观众的脚步的，因此报纸也在想方设法让自己的网站对于读者和广告商们看上去更加富有活力和竞争力。有实力的门户网站也在为这一趋势铺路，著名的新浪播客等一系列视频网站应运而生，只是国内的新闻管理上网站还不能直接进行新闻的采访报道，处理新闻要采取转载的方式。

大家都在追求眼球效应，编辑们意识到，大部分人访问网站并不是来阅读传统的印刷新闻的。多媒体对许多报纸来说是曾仅仅是个新鲜形式，图片记者出于好奇来自己尝试一下。但在一夜之间，编辑和出版商都开始积极地推进这种报道。“多媒体报道”的按钮在很多国外报纸网站上随处可见，其他网站也热衷于购买音视频记录。部分报纸网站上都可以看到两、三分钟幻灯或flash的动态报道。但是随着更高精尖的制作工具的出现，宽带技术的发展，摄录机价格不断下降，多媒体的创造能力不断拓展，而且其中视频也越来越成为重要的组成部分。华盛顿邮报在线以及其他一些网站在多媒体报道方面取得了不错的成绩。

　　无论多媒体报道能否给报纸带来新的希望，但报纸投资商和出版商显然把他们的希望寄托在此，摄影师们如果在未来想要保住工作，最好学会多媒体技术。这是世界发展的方向，摄影师们要么赶上潮流，要么落后于潮流。摄影师能够在拍摄图片的同时录制音频，并学会如何将它们组合在一起。早在CanonEOS1D相机发布时就提供了录音功能，可以录制对图片的简短说明，很多摄影师的个人网站上就开始出现了新的幻灯展示形式，它配有摄影记者作为亲临第一现场者的自述。

　　随着高清视频的发展，将来的报道会完全以视频为核心，图片部的名称改为图片及视频部门。视频将最终成为网络新闻内容的基本来源。可以采取静帧截图的手段在印刷媒体和网站上刊发，也可以在网上直接用动态视频发表。在互联网上，视频是连接文字和图片的粘合剂，其本身并非是一种彻底独立的产品，比起电视新闻记者，可以以一种更印象派的形式来拍摄视频。其他一些报纸，比如最为著名的纽约时报，已经开始模仿电视新闻来设置一个记者在镜头前阐述新闻，或者使用旁白的方法。

　　还有很多报纸并没有广泛开展多媒体业务。由于预算紧张，他们无法聘请专业多媒体制作人员——他们寄希望于记者自己更为努力的工作来自行制作多媒体。这些报纸不像其他人那样将多媒体融入自己的网站，相反将多媒体丢入一个特殊区域事实上是减少了它的影响。

　　对于报社的摄影师来说，转向多媒体领域多少有些困难，报社并没有向员工提供完善的培训计划这令摄影师们自己承担了学习的责任。对很多记者来说，缺少时间是学习新技能的一个障碍。当然预算和裁员问题都令摄影师感到难熬。在国内都市报工作的摄影记者每天要采访三至五条新闻，加上初步编辑，图片说明，上传编采系统，例会等工作，每天要工作10多个小时，每周也很难保证正常公休，压缩所有可用时间，让位于学习是无奈中的办法，比如去各个采访地点的路程是个常用的时间。培训的费用动辄几千，是个不小的负担。由于大部分报纸自身不提供多媒体培训，很多记者不得不求助于网络和书本资源来自学。

有实力的媒体对自己的记者展开了有条理的培训。例如洛杉矶时报对平面摄影记者的培训课程内容设置如下：第一周，课程围绕电影语言入门技术：场景结构、镜头次序、视频制式、软件分镜头剧本、采访技巧。培训研讨班每天的训练帮助学员快速掌握电影语言和数字影像技术，从最开始的构思，到拍摄提纲，以及灯光、摄像、编辑技巧，成片之后，教员和助教会对作品点评，提出宝贵意见。同时，培训研讨班还教授编辑软件。第二周，学员们将动手操练全部制作环节，创作电视新闻、小纪录片、人物专访、调查性报道。

未来最终的发展趋势可能会是：平面摄影记者只需要将他们的音频、视频和静态图片文件传递给快速、有效的多媒体制作专家。但现在，很多报纸还是希望平面摄影记者自己来做这件事。

虽然国内的市场化媒体才起步不久，但如上所述的国外趋势可以视为前车之鉴，在当前有启示性。国内的《华商报》，效仿中央电视台的暗访栏目《每周质量报告》，从取证充分方面考虑采取了视频拍摄的手法，却成为了少数用视频采访刊发截图的都市报。不少观念先进的摄影师，在拍摄图片故事等能有时间准备的题材时，都会选择视频和图片同时拍摄的方式，即使报社并不要求视频也不提供器材。现在国内几乎所有报纸都开办了网站，但有的连PDF版都无法提供，也没出现多媒体新闻，一方面报纸经济实力制约，一方面是对于互联网应该提供多媒体服务的理念判断不坚决。数字时代来临，通讯技术飞速进步，媒体的界限变得模糊，媒体间的融合终将到来。

四、报道摄影的多样性与专业化

作为都市报的摄影记者一方面要在报道摄影的内涵上挖掘深度，扩展广度，另一方为应对将来的技术革命转变思路。

随着报纸杂志化，多样化的发展，报道摄影不再停留在事件新闻上，也囊括了人物肖像，经济配图，插图摄影，特写报道等门类，这些细分的任务需要更加专业化的流程，经验的积累和拍摄技术的完善。

特写报道主要指那些表现日常生活，反映社会变化，社会发展趋势的照片，记录下可以永远回味的有人情味的瞬间。拍摄特写报道照片的决定权是摄影师，摄影师选择拍摄对象，时机，地点，摄影师对照片有更多影响。一直以来版面上就有此类照片，但更多是配文而生，不是摄影师主导的作品，没有独立地位，都市报中，如新京报，南方都市报都开始大力尝试。伦敦地铁爆炸案发生后，专业摄影记者虽然没拍到爆炸刚刚发生的状态，但凭借独到而深入的眼光，一位摄影师拍摄了，一位满身灰土从废墟中走出的男士依然优雅的夹着当天的早报。这是一张充满文化深度的特写报道图片。

人物肖像是文字最无法描述的，一张好的肖像照片不一定能揭示一位新闻人物的全貌，只是可能表现其某个侧面。环境肖像可以用来展示被报道对象与其生存环境的关系，给出更多视觉信息。头像还可以形成版式视觉中心，配直接引语是增加可信度的方式。这其中也融合了时尚大片的拍摄手法和技术标准。人物肖像很多要采取现场灯光和自然光混合光源摄影，迅速选景能力，布光技术，人物美姿的设计是重要组成部分，如果可能还有与化妆师的沟通，后期修片的人物遮瑕调整。

经济新闻图片，插图摄影，部分融合了广告摄影的技术和创意思路。

事实上，经济报道与世界上任何事物都有关，因为全球是一个联动的经济社会。比如美国911事件，很多媒体用的都是大楼被炸的照片，财富杂志却用的一个人掩鼻走过，背景杂乱的废纸上都是关于经济的内容。这要求摄影师保持高度的敏锐并且有宏观概念的头脑。更多涉及产品，和企业的经济新闻报道，需要创作带有一点观念倾向的创意照片。比如一个单位紧锁的大门在忧郁的影调中可以配合改企业出问题的新闻。

版面上很多形式优美的照片，常刊发在时尚，家居等专刊上的都称作插图摄影。西方发达媒体已经开始用这类图片报道新闻、传播信息。插图照片的目的是通过摄影媒介把信息的传达给读者，流程类似广告，是根据编辑部的策划定向拍摄，后期美术版式部门通力合作的产品。

以上几种报道摄影需要更加专业化的投入，是报道摄影的细分工。这些类型的图片也是图片库比较青睐的，所以销售渠道不会局限于所服务的媒体，从而为报道摄影师开创了相对广阔的市场和增加更多的收入。

摄影记者建立自己的审美观和与众不同的风格是有益的。这里要对自己进行正确的分析，了解自己最敏感的方向，最关心的事物。例如最关心环境，就以地理为主。风格是指一个人的个性，独到的眼光和作品的特色，它将卓越和平庸区别开来。有时风格是个性的体现，是带有自我投身性质的，有时是拍摄中自然形成的。风格也指创造力和想象力。如毕加索的多种绘画风格体现了他创造力的不同时期和从不同角度看待事物和探索。摄影风格也由关注的主题和拍摄技巧所决定，比如安塞尔·亚当斯不会拿着莱卡相机抓拍，尤金·史密斯也不爱大画幅风光。生命的历程在文化的深处展示，在个人风格里也可以采样同样主观的方式表现，是作品浸染上摄影师的情感和观点。在当代的报道摄影中，风格化的趋势同其它门类摄影一样明显，从另一面看，风格有时也会成为摄影师被媒体和编辑选中的原因。国内都市报中有的从摄影风格来认识，例如《南方都市报》；有的从管理上来看待，比如《华商报》的“谁适合就派谁去”。

    当然面对媒体融合的趋势，自我培养多媒体技术是必不可少的，即使国内都市报还没进行多媒体化，未雨绸缪是应该做的。

  总之，媒体是新技术最先被使用的地方，数字技术促进了媒体多元化的发展。报道摄影无论从内容上还是表现形式上也要与媒体同步，针对不同媒体的不同阅读特性，提供合适的视觉信息，就像快速阅读和低分辨率的网络媒体适合简洁易懂的构图。从国外同行的尝试可以预见，多媒体化是报纸媒体发展的趋势之一，融合图像，文字，声音的动态展示，实时立体的新闻。这也许将成为胶片向数字过度后又一个巨大转变。中国与世界同步进入数字时代，先进的经验可能会很快别借鉴。作为专业的报道摄影师，一方面，要深挖本行，开拓自我，让人的价值体现出不可替代性；另一方面，要跟上数字时代的潮流，与时俱进的补充传统意义上摄影门外的新技术。